给定材料

材料1

       思想指引下，中国共产党带领中国人民坚定历史自信、文化自信，坚持“两个结合”，在赓续历史文脉中推进文化创造，在传承中华文明中推动文化进步，赋予中华民族伟大复兴更为深刻的文化内涵和更为宽广的文明维度，凝聚起更为强大的中国精神、中国价值、中国力量。

       “在世界百年变局加速演进、我国社会主要矛盾深刻变化、新一轮科技革命和产业变革深入发展的背景下，文化强国建设仍存在不少短板和不足，必须高度重视，认真研究解决。”习近平总书记的重要讲话，为文化强国建设指明方向。

       2025年国庆中秋假期，人们游历山河，在双节同辉中共逐心中的“诗和远方”……流动的美好生活图景里，洋溢着独特的“中国风”“文化味”，生动展现中华文化在传承创新中迸发的蓬勃生机。绵延千百年的习俗在“日用而不觉”间与时俱进，饱含民族精气神的文化“润物细无声”地与人们的生产生活相结合，生动彰显“两个结合”的实践伟力。

材料2

       中华优秀传统文化热正在中华大地蓬勃兴起，特别是广大年轻人以他们特有的方式参与其中，让中华优秀传统文化的历史魅力在现实生活的映照下“活”起来。譬如，宝鸡青铜器博物院推出“青铜乐坊欢乐行”“铜趣古今”“止戈为武”等项目课程，参加培训的青少年通过“剪、捏、拓、粘、画”多种形式切身感受青铜器的器型之美、纹饰之美、工艺之美，近千场线下教育活动吸引了覆盖各年龄段人群近20万人次。舞诗剧《只此青绿》、越剧《新龙门客栈》、动画片《长安三万里》、文化节目《简牍探中华》等持续火爆出圈，宋代点茶技艺、明代马面裙、潮汕英歌舞今天也走入更多人的日常生活。年轻人“打卡”北京中轴线、孙悟空“取经路”，学唱传统戏剧……千年文脉传承，弦歌不辍，历久弥新。山西省推出的古建彩塑、楼阁神仙和上党造像三条文旅线路，被众多国产3A游戏《黑神话·悟空》的爱好者所热捧；甘肃麦积山石窟下，游客们打卡这一“丝路瑰宝”，天水麻辣烫依然“后劲”十足；广州舞火龙、傣族拜月、北京灯会汉服妆造巡演……各地特色十足的传统文化活动，让人们团聚或出游都多了几分文化意境。

材料3

       国潮，顾名思义，是指以中国传统文化为灵感，结合现代时尚元素创造出来的时尚品牌和产品。提起国潮、国风，你会想起近年刷爆互联网的哪些场景？是短道速滑世界巡回赛北京站中，礼仪小姐身穿马面裙优雅地划过洁白的冰场，为紧张的赛事平添一丝从容优雅？是毕业生们身着华丽的明制汉服，以各色簪花装点学士帽，仙鹤祥云，凤凰于飞，青春不只此刻的落落大方，未来的日子也将闪闪发亮？还是女孩头戴一枚梅花簪，闲庭信步唱着《青花瓷》，以国风装束和动人歌唱诠释何为古典之美？深秋里携二三小友围炉煮茶；隆冬时穿一身汉服踏雪寻梅；烟花三月去江南水乡听一段柔肠百转的《声声慢》；大小节令一路向北寻一场盛大的灯会花火秀……或许，你也已经在不知不觉中过上了一种国潮生活。然而，国潮不能只是一阵风，只有把握内外兼修，才能将代表着中国审美、中华优秀传统文化以及中华民族品格的“中国风”不断吹向世界。

       新时代、新消费、新人群、新需求、新渠道，对国潮品牌提出新的发展要求，创新打造爆款产品以抓住时代流量红利几乎是国潮品牌的共识。创新打造国潮产品，意味着品牌、产品和技术都要求“新”，品牌上进行联名创新，通过话题与流量共舞，更好地塑造品牌宣传与口碑，像是蒙牛的纯牛乳“破次元壁”般融入茅台酱香酒，创新推出茅台冰淇淋，花式俘获着年轻人的心；产品上，突破以往传统、刻板的视觉效果和印象，融入东方古典美学艺术元素、点缀现代流行的活泼搞笑元素，使产品在外观设计上“有风格”；技术上，推动“中国制造”向“中国智造”转变，创新培育、打造了一批诸如“华为”手机、“比亚迪”电车等具有国际竞争力的“国潮”产品。

       国潮可以多样化表达，这是越来越多人热衷国潮的原因，也是挖掘传统文化的当代价值的重要路径。正因如此，在《声声入戏——中央广播电视总台首届京剧票友大会》这场“家庭聚会”上，我们看到地铁司机、环卫工人、高校学子、职业画家，他们走上舞台，以自己的经历赋予京剧新的活力：来自陕西的刘蔚萱组织家人和邻里共同演唱京剧，连年幼的女儿也在耳濡目染中开始学习；河南新乡的付红霞有家人陪伴演出，让她的京剧爱好充满了热腾腾的亲情；大连的王涛则将普法宣传融入京剧，用表演向社区老年人普及反诈知识……在这里，京剧不仅是舞台艺术，更是生活中的文化表达。

材料4

       中国纺织工业联合会数据显示，“新中式”服饰市场规模已达10亿元级别。日益增强的文化自信、越发符合当下流行审美的时尚设计，让国人在中国品牌、国货“潮品”中找到了归属感和自豪感。不仅中式服装正在与潮流接轨，餐饮、美妆、潮玩、文旅等各行业中的国潮消费热度都在不断攀升，传递出中国经济增长的强劲动力。

       我们以国潮来表达对中华优秀传统文化的珍视，又因国潮的创新创造、出圈传播而

       进一步激发文化自信与文化自觉。可以说，国潮火爆趋势的出现是长期发展的结果，当下是它的一个爆发节点。这彰显出中华文化越来越自信，因为吸纳和创新正是文化自信的表现。所谓“国潮”，并非简单的文化符号的堆积，而是中华传统文化在当代的融合创新、赋能品牌、形成独特的审美语境，因此备受欢迎。“国潮”为当下中国品牌设计起到了重要的启示作用，引导着品牌塑造的新方向。

       不过，在当下的发展中，“国潮”同样面临着诸多问题，值得我们深入反思。当一类“国潮”设计成功，跟风之作随之大范围出现，导致“国潮”市场出现同质化的问题。紧随而来的是消费者的审美疲劳，消费者难以感知产品的独特魅力，使消费需求下降。过度商品化同样是“国潮”发展的“大忌”，一些“国潮”生产商和设计方对中华传统文化认知肤浅，只看重“国潮”的“潮”而忽略了“国”————侧重于其商业价值的开发，淡化了商品文化价值的表达，这就使“国潮”消费与文化情感脱节，品牌文化内涵缺失，难以真正满足大众的文化消费需求。这种情况下，很多主打“文化牌”却过度商品化的品牌快速地走向消亡也是情理之中的事了。

材料5

       如今为什么有这么多的博物馆文创频频“出圈”，深受大家的喜爱和追捧呢？最近，某地召开了相关主题的会议，不同的专家表达了自己的看法。

       中央财经大学文化经济研究院院长魏鹏举说：“当经济面上发展起来以后，人们对精神文化的需求会更大地释放，精神文化需求说到底是一种自我认同的需求。博物馆文创的‘出圈’，其实反映了一个大的现象和趋势，就是国潮，国潮核心是中国文化之潮，我们中国自己生产的无论是传统意义上的手工艺品，还是工业制成品，大家越来越认可，骨子里面还是一种文化的自觉和自信。”

       清华大学美术学院视觉传达设计系主任陈磊教授说：“很多博物馆所谓的爆款文创产品，社交媒体在其中起到了很好的传播作用，在短时间内很多人突然追这个东西或喜欢这个东西，形成相对集中的关注热度。现在，社交媒体用户能够形成共识，在喜好上能够产生共识，我觉得是成为‘爆款’的基础。”

       甘肃省博物馆党委书记宋冰说：“藏品静静地站在展柜里面，和观众中间有一定的距离感。观众不可能亲自去抚摸、去把玩，更不用说带回家了。到博物馆里面找这爆款文创产品依托的文物到底在什么地方，它本貌是什么样子，其实是一种互动，来获得情感上的价值，拉近了博物馆文物藏品和观众之间的距离。”

       提高原创能力，打造知名IP，各大博物院可以说也是铆足了劲儿。河南博物院围绕镇院之宝妇好鸮尊就做了不少原创设计，除了推出过两款爆火的冰箱贴，他们又升级了新玩法，加快了新品类的开发，推出了妇好鸮尊立体拼装积木，通过3D精准建模技术，用252颗积木高度还原妇好鸮尊的萌趣表情，满足了年轻人对动手操作的乐趣和对传统文化的兴趣，自上架以来，经常一“木”难求。河南博物院的文创商店 5年前还只是一个18平米的小店，如今文创区的规模已有1000多平米，产品多达2000多款，被观众形象地称为“博物院的最后一个展厅”。之所以有这样的成果，跟院方注重产品研发、不断提升原创能力是分不开的。每月他们都会安排2场产品研发会，和不同的文创企业展开头脑风暴。同时，他们还建立了文创人才培训基地，不断把年轻人送到一线去学习。

       北京市社会科学院传媒与舆情研究所所长郭万超认为：“这一代年轻人成长于中国改革开放的黄金时期，见证了中国的飞速发展。他们中许多人留学归国后，发现国内的生活质量与国外相比毫不逊色，甚至在许多方面有所超越。这种文化自信让西方的优越性在他们心中逐渐淡化。而且，尽管年轻人可能受到西方文化的影响，但他们内心深处的文化基因依然是中国文化的底色。特别是在国家积极推动文化发展的背景下，国潮热顺应了这种发展趋势。”

       2024年，人社部公布的19个新职业中，文创产品策划运营师也位列其中。在越来越“拼”的文创赛道，各个博物馆都对懂营销、会运营的这个新工种求贤若渴。不过，一个不容忽视的情况是，目前各大博物馆文创产品中，存在一些同质化严重的问题，如何让文创产品拥有持久的吸引力，进而助推文化产业长远发展，的确是摆在从业者面前的一道必答题。

       创新是迎接挑战的不二法门，为了这个产业能有更广阔的空间和更持久的生命力，各大博物馆不断尝试与旅游、教育、餐饮、娱乐等行业跨界融合，同时也利用AR、VR等新技术手段，打造沉浸式、互动式的文创体验，提升消费者的参与感与体验感。不断创新，给各大博物馆带来更多的客流量和收入。早在2023年，三星堆博物馆、北京故宫博物院、上海博物馆、中国国家博物馆、苏州博物馆年经营流水都超过亿元；部分大型博物馆的文创产业发展成熟，文创类收入占博物馆总营收的三分之二甚至以上。更重要的是，文创崛起而带动的文化产业，也纷纷为城市发展打造了一枚枚新的“文化芯片”。

材料6

       2025年5月26日至27日，2025文化强国建设高峰论坛在广东深圳举行。本届论坛以“深化文化体制机制改革激发文化创新创造活力”为主题，分别结合“构建中国哲学社会科学自主知识体系”“主流媒体系统性变革”“繁荣文艺创作”“加强文化遗产保护传承”“出版深度融合发展”“电影业高质量发展”“文化和科技融合发展”“数智赋能文化贸易”“建设城市文明增进人民福祉”“人文湾区数智湾区”等10个方面内容举行分论坛，与会嘉宾深入研讨交流。论坛成果丰硕，凝聚起建设文化强国的强大动力。

       “《黑神话：悟空》《哪吒之魔童闹海》以及DeepSeek掀起的全球风潮表明，中国正在开启‘软实力+硬科技’的文化强国新时代。”湖南广播影视集团有限公司(湖南广播电视台)党委书记、台长龚台长说。建设文化强国，必须传承和弘扬中华优秀传统文化。“中华五千年文明史，中国人的文化观正是在层叠累积的过程中日渐深厚、日渐演进。”中国作协副主席阿来说。保留“镬耳墙”“龙舟坞”等文化记忆，打造广府骑楼数字博物馆沉浸式体验场景……广东省委宣传部陈副部长表示，广东要坚持“两个结合”，让岭南文化在传承创新中绽放时代光彩。

       “《哪吒之魔童闹海》的场景要更加精细，拥有极高的视效密度。”《哪吒之魔童闹海》视效总监石超群说，“5年前，中国动画人还在摸索工业化，如今我们已经向全球证明，中国视效团队不仅能打硬仗，还能打胜仗。”截至 2024年，敦煌研究院已完成300个洞窟数字化摄影采集、200个洞窟图像拼接、169个洞窟全景漫游节目制作。敦煌研究院院长苏伯民说，技术赋能文化遗产保护，打造沉浸式体验，有助于促进敦煌文化的全球数字化传播和跨文明对话。

       从雕版印刷到活字印刷，再到数字排版和网络传播，每一次技术的更新换代，都是出版领域的一次范式变革。武汉大学信息管理学院院长王晓光认为，出版融合发展不仅在于媒介形态的技术革新，更在于内容生产向数据运营和智能服务的深度转化。黑焰联动科技有限公司创始人薛树柏介绍，在影视游戏创作中，团队会深入实地考察采风，挖掘传统纹样、建筑样式、服饰道具等历史文化元素，通过创新表达方式，吸引更多年轻人了解中华优秀传统文化。

       中文在线集团常务副总裁谢广才认为，技术变革正让出版行业从“传统出版”向“融合出版”加速演进，并进一步向“数智化出版”发展。中国日报社记者、起底工作室主持人徐潘依如说，“人人皆媒体”意味着“谁拥有话筒”不再重要，重要的是“谁能穿越算法，抵达人心”。小红书集团资深副总裁汤维维以 2025 年以来外国网友入驻小红书平台为例，讲述从“文字转换”到“文化解码”的跨越故事，认为“当技术深植人文之心，边界终将化为桥梁”“未来属于把科技与人文洞察相结合的创新者”。“科技的价值，正在于它打破了地理的阻隔、消弭了语言的障碍，让人文交流像呼吸一样自然。”腾讯集团公共事务副总裁李子树说。

       “电影工作者要以更为开阔的视野、更为博大的胸怀、更为自信的态度，认真学习借鉴世界各国人民创造的优秀文艺成果，融通中外、贯通古今，在开放的氛围中实现中国电影的繁荣。”中宣部电影局主持日常工作的副局长毛羽说。“2025年，数智赋能的虚拟现实电影《唐宫夜宴》亮相戛纳电影节。这部作品以科技与艺术的巧妙融合，赢得了广泛的关注与高度的赞誉。”

       全国政协文化文史和学习委员会副主任、澳门文化界联合总会会长吴志良表示，粤港澳大湾区具备三重文明属性，即中华文明连续性发展的前沿阵地、社会主义文化创新的试验平台、全球化时代人类共同价值的对话窗口。“我们应当永远保持比较的视野，找出世界各国文化的共通性，学习汲取其他国家在城市发展更新建设中保护老城的经验。”北京大学历史学系暨中国古代史研究中心荣休教授李孝聪表示。

作答要求

一、

根据“给定资料3、4”，请谈谈“国潮”如何实现从网红到长红。(30分)

要求：全面、准确、有条理；不超过300字。

二、

请结合“给定资料”，围绕“文化产业的转型”这一主题，自拟题目，自选角度，写一篇议论文。(70分)

要求：

(1)参考“给定资料”，但不拘泥于“给定资料”；

(2)观点明确、内容充实，结构完整；

(3)语言流畅，书写清晰；

(4)字数在1000字左右。